现代城市的发展中，设计起到了重要的推动作用。同时，城市的历史、自然与文化也为设计提供了滋养。中国城市的现代化进程伴随改革开放而迅猛发展，40年来国际化视野不断冲击着中国的设计界，经过了初的模仿、学习，中国设计师终于逐渐找到了自己表达方式，这其中有一个重要的原因就是，在借鉴国际化设计和艺术潮流的同时，本地文化越来越成为设计从业者重要的灵感来源。

　　11月26日，由优居丨企鹅设计主办、腾讯家居丨贝壳战略合作、德国威能赞助的“此地十人 · 全国溯源设计沙龙”武汉站，在武汉翟雅阁博物馆举行。集结沈劲夫、张静、程钟莹、邓浩男、张天、韩子英、易勋、姜刚、罗罡先生、邹浩先生等设计名咖，以“舒适与设计”为探讨线索，共同解析在地与未来。武汉经典音乐广播“小可说家装”主播小可担任此次活动的主持。

　　此次活动的举办地翟雅阁博物馆前身是1921年修建的大学体育馆——一座融汇中西方特色的建筑，现在是武汉“设计之都”的客厅。它代表了武汉这座城市的文化底蕴，经过重新改造后成为代表武汉设计形象的地标。

　　武汉是一座拥有悠久历史和得天独厚资源的城市，地处中国的中心，宛如围棋盘上的“天元”，素有“九省通衢“之称;长江、汉江将城市一分为三，城中遍布大小湖泊，又被称为“江湖之城”。独特的自然资源和地理位置，也孕育了武汉独特的城市文化：既有深厚的文化底蕴，又兼具包容与创新精神。

　　武汉的设计力量近年来很受瞩目，此城此地，百余位设计精英济济一堂，畅聊武汉畅聊设计，不止舒适触手可及，思想亦是。

　　舒适与设计· 分享

　　空间设计的本质是为人服务，舒适是人在空间里的需求。空间设计发展到，需要美学和功能的高度统一，需要更加尊重人的活动，需要体现人的价值。作为设计师本人，在提出解决客户需求的空间方案时，是怎样思考“设计如何体现人的价值”的呢?IF·A如果艺术空间设计创始人张静和湖北大学艺术学院副教授/硕士生导师沈劲夫分别做了主题分享。

　　张静：《碎片思考》

　　张静：我们经常思考如何去建造居所和我们的生活方式，我们有这么多人，每个人的生活方式不一样。有的人希望睡前阅读，有的人希望睡前尽量地所有的光线、声音完全隔离。意味着我们在挖掘每个客户对深层次需求的时候不同探索和研究。我们会认为的是尊重自己真正的需求。希望我们的住宅加入偏仪式感的内容，因为只有你在泡澡的时候，早上起床喝杯咖啡的时候，晚上回家有一个温暖的灯在等你的时候，这就是一个仪式感，关于生活氛围的内容。

　　我们想说的是，你想服务好每一个甲方，还是做自己完美的甲方，我们不仅仅是好好地做一个室内设计师服务好甲方，而是希望我们能够创造出更大的能量。

　　这个世界对设计比对设计师开放得多，我们希望有更多个性的、职业的设计师能创造出更多不确定性的内容。

　　沈劲夫：《设计师，你是一个什么样的“物种”》(设计如何体现人的价值)

　　沈劲夫：这个城市扑朔迷离，城市形象是我们每一个人保持舒适状态的基础，我们谈到的是舒适，室内的空间是我们每个家的舒适，一个城市是我们大家的舒适，如果一个城市都不舒适，我们那个小家舒适也是片刻的欢娱。所以我们想谈一下我们对于这个城市的思考，谈到它的意义不一样。

　　设计师如何体现价值，设计师的收费是客户对设计师的尊重，设计师作品是对客户和使用者以及对社会的尊重。作为设计师而言，到底有怎么样的责任，又该如何实现自己的价值。

　　真正的设计师应该是一个思考者，基因里通常有公共性和社会性的观念，设计时考虑的因素较多，虽然他们都有个性，但通常会心存善念，讲究双赢，是对社会有正面推动的“物种”!

　　“此地十人”武汉站活动的成功举办，离不开赞助商德国威能的鼎力支持。德国威能进入中国20多年来，不仅给我们中国消费者带来了壁挂炉、热水器、空调和新风系统等产品，更带来了现代都市的舒适品质生活。而且，威能作为德国工业设计的代表品牌，多年来也在持续关注并推动着中国设计行业的发展和进步。

　　威能中国供暖业务部区域(华中)销售经理戴斌先生也来到了活动现场，并分享了德国威能在中国市场与“舒适设计”的故事。

　　舒适与设计·品牌

　　戴斌：我们的产品，几乎涵盖了一个家庭对于舒适所需的99%的要求，我们是这样规定的。从空调，空气源热泵、热水器、采暖、进水、新风，干净的空气、舒适的温度、干净的水是我们努力的目标。

　　我们希望能做到的是，你看不见却又能够感受到我们设备的存在，比如说从空气当中能感受到它是干净的，从你的身边能够感受到这个屋子是温暖的，不管外界如何变化，这就是威能的目标。我们希望把威能做成一个大家平常感觉不到的品牌，一个坚固的品牌。

　　每年这个时候我都会来武汉，武汉天气好的时候雾霾是很重的，在今年整个销售过程当中，我都不遗余力地推荐客户买这个产品，甚至我们愿意做活动，做让利，我们也是抱着一份责任心，希望武汉的天空越来越干净。

　　舒适与设计·探讨

　　从设计本源到本地文化，从前沿理念到创作动机，现场来宾积极互动，真知灼见层出不穷。在探讨环节，主持人小可抛出了一个议题：网红时代，空间设计更注重什么，是以需求为先，还是以博眼球为重?现场嘉宾因不同理念而来带激烈的思辨。

　　邓浩男：我认为所有的设计，之所以叫设计，其实设是预设，计是计划的意思，从字面上我们来简单理解。首先有预计和计划，就是要去解决问题，解决这些问题肯定就是来源于各种需求，比如说提升颜值也是解决的一个目的性，包括解决它的使用功能，解决人在空间里的一些感受。我觉得设计的前提肯定是以需求为先来解决问题。

　　罗罡：网红时代要求是流量，所以说在流量的时代，首先要吸引眼球，刚才邓老师也说了，首先要有颜值，在网红场所来说，没有颜值首先不吸引人，有了人流量再考虑实用性。首先是从眼球来考虑实用性，我们的观点是，首先要吸引人，再通过人来进行实践功能，也两者都还是需要的。

　　张静：如果界定在商业空间里面，功能和颜值哪一个更重要，我们说颜值更重要，颜值的前提是已经满足基础功能需求，反推十年一个餐厅往那一放就能正常营业，但是现在的时代不行，必须有好的图片才能上大众点评，上去哪儿，才能上热搜，成为网红。酒香也怕巷子深，所以颜值必须要担当起突出品牌差异性的诉求。

　　邹浩：我有两个想法。，我们日常生活当中，伟大的发明，伟大的设计全部都是静悄悄的，比如说家里的洗衣机，威能的供暖，我们发明了伟大的集装箱，开启了航海时代。你说它是设计还是不是设计，从某个意义上来说，所有满足需求的设计全都是设计。我转念又一想，高跟鞋的设计和发明是不是伟大的?我有的时候在想，如果把满足博眼球作为一种方式，它的逻辑是成立的，因为它也是解决生存的需求。如果从我内心来讲，如果需求出发推导到，必须是美，必须是高跟鞋，必须是化妆品，必须是有特殊功能的飞机或者汽车，其实是深层次需求之后勃发的自然物，所以我认为应该是需求为主的导向。

　　程钟莹：我们做了几套网红的案例，甲方的要求就是很酷炫，很博眼球。实用我认为是基本的吧，现在这个流量端口，要宣传、推广，要发在大的网络论坛上，吸引那些90后的，特别是当下比较潮流的女生，就很喜欢这种很酷炫的，能够发圈的。所以我们现在对博眼球的美感颜值放在首位。

　　张天：我记得上学的时候我老师说的，设计师不是艺术家，我为客户一定是量身打造的，每一家是不一样的，所以我经常说每一家不一样，小家好了，大家才好。商业也是，也是为了满足甲方的需求，量体裁衣，让他有很好的体验感，颜值是一部分，但是更重要的是体验感，是使用者的需求。

　　易勋：对于网红店，颜值即正义，首先要喜欢他才会进去，使用功能是基本的了解，首先重要的是吸引他的眼球，对于网红概念来说，我认为颜值的设计，必须要符合他的审美，这是关键的，功能是基本的要求。

　　姜刚：当设计师的情怀与金主爸爸的商业逻辑产生撞击和对立的时候，我们要做的是如何在两者之间找到平衡，归根结底是跟自己的内心源动力做设计。设计需求就是设计逻辑的建立，设计逻辑包含了我对空间表达，我对颜值表达，甚至我对传播方式，总体而言是一个脉络，应该是设计需求为本，博眼球为切入点，这才是核心的命题。

　　韩子英：如果设计加一个前提，博眼球就是首要的。谈到设计师为谁而设计，我们可能还是为客户做得多一些。

　　沈劲夫老师总结：

　　需求和美之间是什么关系呢?我们以前是把功能和美做了分离，认为美不是一个功能，它只是一个感受，但是在当下，美也是功能里面很重要的一个需求。所以颜值和流量其实都已经是需求里面一个很重要的组成部分。

　　作为设计师思考的时候很痛苦，创作的时候也很痛苦，但是用户享受到这个设计，改变了生活，他也是快乐的，所以价值在你、我、他之间是可以传递的，推动世界的发展，设计是很重要的一股力量。

　　未来，可能人人都是设计师，有了人工智能之后，我们的想象通过科技的转换都变成现实的时候，设计还需要吗?我个人认为，人人都要有这样的危机感，但是我们不要怕，因为我们更具有创造力，这就是我们作为设计师的属性和作为战士的责任。

　　主持人小可总结：在座的各位老师，从多个角度对城市、空间、设计与生活进行了非常具有启迪性的探讨，设计是美学与社会学、文化学的综合呈现，的讨论相信在座的同仁们都受益匪浅，一个行业要进步，需要这样的交流碰撞，需要这样的思维启迪。

　　至此，“此地十人 · 全国溯源设计沙龙”武汉站落下了圆满的帷幕，但关于“舒适与设计”的探讨并未停止，带给设计界的思考才刚刚开始。让我们下一站再见!